Leitura obrigatória para quem trabalha com fotojornalismo (e amantes da fotografia), o livro O Clube do Bangue Bangue foi parar nas telas de cinema. Ele conta a história real dos quatro fotojornalistas -- João Silva, Greg Marinovich, Ken Oosterbroek e Kevin Carter -- durante o Apartheid na África do Sul.

Em 2006 o curta-documentário The Life of Kevin Carter: Casualty of the Bang Bang Club foi indicado ao Oscar, e isso levou a DreamWorks e a Parkes/MacDonald a produzirem o longa. Infelizmente ainda não se tem previsão de estréia aqui no Brasil (estreou em abril nos Estados Unidos).

O Clube já esteve aqui no 28mm em duas ocasiões: A Herança de Kevin Carter e Clube do Bangue Bangue.

Veja o trailer do filme:

Aproveitando a deixa, não posso deixar de falar sobre o que recentemente aconteceu com o João Silva, um dos quatro fotojornalistas.

Durante uma matéria para o NY Times em 2010, ele pisou em uma mina perdeu as duas pernas, desde então o jornal publica notas a respeito de sua melhora. Ele agora utiliza duas próteses, teve que reaprender a andar e já publicou sua primeira matéria após o acidente. Uma lição de perseverança e amor a profissão.

Foi feito um site onde é possível ajudá-lo com doações ou comprando algumas de suas fotos impressas.

Se você curte longas entrevistas, o NY Times publicou em maio uma bem bacana com o João Silva e o Greg Marinovich.

Greg Marinovich visita João Silva. Foto: David Furst/The New York Times

João Silva/The New York Times

São raras as ocasiões em que se pode dizer: “- Isso é de tirar o fôlego!”. E foi o que eu disse ao terminar de assistir o documentário Terra da Disney Nature em parceria com a BBC e o Discovery Channel. Eu nunca havia visto imagens de natureza tão impressionantes em minha vida, do começo ao fim, lugares e cenas de babar, incluindo até meu sonho de consumo, a maravilhosa Santo Angel na Venezuela.

O documentário mostra um ano na vida de três famílias; os elefantes africanos, os ursos polares e as baleias jubarte; e todo os desafios que elas precisam passar no decorrer do ano por conta das variações climáticas.

Partindo para o lado técnico, foram 5 anos de produção, 45 cinegrafistas, 2000 dias no campo, 204 locações e 62 países em todos os continentes.

Um diferencial importante foi a captação das imagens aéreas, que utilizou um sistema de vídeo chamado Cineflex, preso do lado de fora do helicóptero e controlado por controle remoto; a impressão de vôo livre é fora do normal, parece que somos nós voando no meio da natureza.

Foi uma das melhores experiências que tive assistindo algo em Blu-ray, altíssima definição nos mínimos detalhes. Como extra, o documentário possui um making of imperdível que mostra a captação das imagens, dificuldades de gravação, logística, etc…

Recomendação máxima :)

Vídeo Institucional/Publicitário da Leica com o cineasta alemão Win Wenders.

Via Cris Dias.

De quebra, a linha do tempo dos 160 anos da Leica pela Revista Exame.

Já comentei aqui sobre sobre o documentário War Photographer do fotógrafo James Nachtwey. Para quem teve dificuldade em achá-lo, agora é possível ver online aqui.

Dica Lost Art via Twitter.

Vejam abaixo duas imagens de divulgação do novo filme de Tim Burton. Mais aqui.

Trecho do filme de Mark Johnson and Jonathan Walls, chamado Playing for Change. Eles rodaram o mundo com a idéia de unir o povo pela música.

Esse trailer está bem fora do tema fotografia e tecnologia, mas como li esse livro, achei o máximo ele ter virado filme :)

Esse trailer está bem fora do tema fotografia e tecnologia, mas como li esse livro, achei o máximo ele ter virado filme :)

O fotógrafo da Magnum, Larry Towell lançou um documentário interessante chamado Indecisive Moments, são gravações feitas durante o tempo que ele ficou nas zonas de conflitos em Israel e Palestina. Veja neste link o trailer.

Fantástico o editorial que sairá em março na revista Vanity Fair.

Eles pegaram cenas clássicas de filmes do Alfred Hitchcock e as recriaram utilizando atores conhecidos. Entre eles estão Scarlett Johansson, Naomi Watts, Renée Zellweger, Robert Downey Jr. e Jodie Foster.

Janela Indiscreta por Norman Jean Roy

Os Pássaros por Norman Jean Roy

Disque M para Matar por Norman Jean Roy

Psicose por Mark Seliger

Veja mais no blog Oh no they didn´t.
Fonte: Brainstorm #9

Fantástico o curta francês C’était un rendez-vous, basicamente é um passeio em alta velocidade pelas ruas de Paris.

O making off mostra como Claude Lelouch, autor do curta, prendeu a câmera em seu Mercedes e fez as gravações. Muito bacana.

Vale a pena lembrar que o curta estará na 31ª Mostra Internacional de Cinema aqui em São Paulo.

Fonte: Colméia.

Lendo o blog do Inagaki vi um video muito legal da banda carioca Columbia. Depois de 2 anos no cenário independente eles lançaram seu primeiro clipe agora em agosto. Utilizaram a técnica de time-lapse para produzí-lo, e tiraram no total 7 mil fotografias para finalizar o trabalho.

Ele teve direção de Henrique Sauer e a fotografia da Natalia Valle com o próprio Henrique. O clipe da música “Amanhã” também contou com a participação da atriz global Natália Lage.

Time-lapse é uma técnica de animação que utiliza fotos tiradas em intervalos de tempo pré-determinados, que quando editadas, dão a impressão de que tudo está acelerado; é uma técnica similar à da animação em stop motion.

Outro trabalho interessante que vi há um ano e pouco foi o curta Opaco, do argentino Martín Crespo. Conversei com ele após o lançamento e tive a informação de que talvez seu curta fosse exibido na Semana Epson/Fnac/FS da Fotografia, porém acho que nem rolou.

Veja abaixo o clipe da banda Columbia.